潘辰《出發》：音樂是一場旅行

“快女”成了以潘辰為代表的群體發片指摘性引言，一切都在預料之中。但和潘辰的同門師姐張靚穎一樣，潘辰及其團隊顯然在運籌帷幄的第一步就先發制人，以音樂人的標準劃清了界限，逃離選秀舞臺的花花世界，將娛樂“作秀”的萌芽扼殺在搖籃之中。所以，中港臺三地的金牌制作人小安、阿弟仔、陳忠義、方大同、Jim Lee、Edward Chan等人取代了一線的八卦炒作團體。“全面回歸音樂”的宗旨和理念確保了這張專輯從策劃制作到錄音后期的相對純粹性。與眼球為先講究視覺效應的選秀唱片相比，潘辰的這張確實有些“格格不入”。

回到實際的音樂，潘辰跳脫出了這些年來華語流行音樂的常規框架體系。雖有阿弟仔、小安，卻沒有《舞娘》《特務J》的潮流式復刻，有Jim Lee、JS陳忠義，也沒有在臺式芭樂歌中走進死胡同。整張唱片都顯現出了與主流快餐音樂不太一樣的歐式風格，不落俗套相當洋化。這也體現出了少城時代收歌制作的開放式理念，不是逼著潘辰的音樂去迎合市場訴求，這樣往往會削足適履適得其反，而是借助大牌制作人的能力，給予潘辰個人品位以足夠的技術支持以及發揮空間。這一樣一來解放了制作人，二來也突出了潘辰的本色與音樂素養。在這樣一個以流行K歌定乾坤、竭澤而漁的歌壇，少城的做法倒是相當的難能可貴。

EP在南加州的陽光中拉開帷幕，潘辰的嗓子確實如同黑咖啡的濃醇與慕思的松軟厚實，拖長尾音與鼻音喉音的運用切到好處，很有辨識度。首波主打歌的《綻放愛》與其說是專輯中最出色的作品，不如說是最能體現潘辰特色的“定調曲”。在潘辰試音的時候，錄音師就贊嘆她的聲線仿若shakira，而事實證明她骨子里確實藏著一種類PJ Harvey、Tori Amos、Alanis Morissette的野性，只是她常常在暗處收著。《綻放愛》副歌收放自如的真假聲和拖長尾音的技巧玩HIGH了，和著酣暢淋漓的吉他掃弦，與聽者一齊進入高潮。而這種給力也讓原本含蓄唯美的美女胚子，立刻鮮活了起來。之后的第二主打聰明的選擇了方大同的《起風的季節》，也再次突顯了潘辰個性、聲線與風格的三方差異化，比起與大同合作過的薛凱琪、謝安琪，潘辰無疑更加的原汁原味。前面還是BIG BAND的單刀直入率性不羈，這一面又從容切入深及骨髓的R&B騷靈之聲，這似乎給潘辰未來的音樂風格埋下了伏筆。

除了四首單曲的精細制作，這張唱片另一看點是“四季”概念。作為噱頭，四季不算出位，蘇打綠、許哲佩都有過先例。但有趣的是，潘辰的“四季”正逢王菲2010巡唱開唱，而潘辰此次的MV導演陳奕仁正是王菲演唱會影像總監。美輪美奐的MV在鏡頭的運用上極盡寫意，留下一場光影交織的盛宴。

沒有噱頭唯有誠意，這遲來的唱片是一張用心制作的暖冬作業。她已經盡可能面面俱到的完成了音樂上的涉獵與實踐，如《綻放愛》的搖滾風、《環游你的愛》的民謠風、《起風的季節》的騷靈風以及《冬眠》的福音風。下一步她要做的就是變加為減，打磨出范兒了。

旁觀這些年上位成功的新人，從王若琳、林宥嘉到田馥甄，他們均在個性的曝光和流行的迂回中找到了精準的藝人定位。對潘辰來說，《出發》是一份可持續發展的優質成績單。但光有低調還是遠遠不夠的，往后更漫長的路還要等著她邊唱邊走……