戛納影帝的爭議新作,令人在興奮中顫抖
連著聊了三天有關于院線片的事,今天,小玩就來聊一部咱們院線肯定上不了,由戛納影帝柳樂優彌主演的一部日影。這部電影它不黃,但是很暴力,所以爭議很大。
豆瓣評分6.9,分數不高,但是評論頂得最高的都是五星評價,說這部電影節奏控制一流,暴力得讓人興奮,是今年日影最佳。但也有人說,這部電影故事人物太單薄。
那到底如何?讓小玩下面慢慢解讀給你聽。
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在日本電影中,殘酷青春是經久不滅的主題,從大島渚的《青春殘酷物語》到巖井俊二的《關于莉莉周的一切》,荷爾蒙無處安放的少男少女們躁動、不安、憤怒、絕望,他們的故事也反射出了社會中的種種陰暗與隱憂。
今天要推薦的電影是日本新銳鬼才導演真利子哲也的最新力作——《錯亂的一代》。
這是關于日本當下年輕人迷失于暴力與無意義的振聾發聵的一部作品。
男主蘆原泰良原本與弟弟將太相依為命,住在日本愛媛縣松山市西部的海邊小鎮上。哥哥泰良終日打架滋事,直至有一天突然消失。來到城市松山的他被欺軟怕硬的不良少年北原裕也看中,兩人結伙開始了一場終將毀滅的危險游戲……
日文標題中的“destraction”其實有distraction(心煩意亂)和destruction(破壞)兩重意思,而這兩個詞也代表著片中年輕人的主要狀態,他們迷失糾葛,墮入暴力破壞的泥潭不可自拔。
男主角的登場就是一段手持攝影的長鏡頭。在一陣聽似雜亂、讓人心煩意亂的BGM中,身著藍色舊廠服的泰良登場,吊兒郎當地走在小鎮街上。
忽然音樂驟停,他回頭一定睛,是瞄準了自己的獵物,這是一個背著吉他的路人。
泰良若無其事地走上前去,跟入小巷,猛然發起攻擊。一切都如同動物世界里狩獵的猛獸,只有鎖定與襲擊,只能看到他獸性的面目。
若要聊劇情,恐怕沒什么可以劇透的。
暴力是整部電影的主題,男主角泰良無差別的暴力攻擊貫穿整部作品,沒有原因,沒有針對,想揍你就揍你,如野獸的本能,只為了暴力的純粹快感,循環往復,永不停止。
這份暴力無關善惡,男主似乎從未有過這是犯罪的意識,他化身成了暴力本身,任憑自己的沖動在城市的街巷中四處沖撞。
這份暴力也無關美學,不像功夫片的對打套路,一招一式都有美學的設計,里的暴力是最原始的斗毆,片中多是兩人扭打在一起的丑陋畫面。
男主好像一只無法擺脫、不知疲倦的猛獸,他在街上挑選目標,對其死纏爛打,即便自己被對方揍得滿臉是血,也要揮舞著拳頭沖過去,直至對方被他揍得面目全非,俯首稱臣。
這位占有絕對戲份的男主角泰良由柳樂優彌擔當,這位曾憑借是枝裕和導演的《無人知曉》獲得戛納最年輕影帝殊榮的90后我也曾詳細介紹過。沒看的朋友可以戳右回顧一下?這位90后在14歲時就已打敗梁朝偉征服戛納,成為“史上最年輕戛納影帝”
生性害羞靦腆的他在日劇《寬松世代又如何》中就曾挑戰過不良少年的角色,一口一個歐派的逗比小哥絕對是劇中的亮點。
而這部里的不良少年則更為純粹和風格化。整部電影他雖然是絕對主角,但臺詞不超過十句,始終保持亢奮狀態。電影的第一個小時,你會困惑怎么會有這樣的人物,而后一個小時,你會明白這是個多么厲害的人物。
柳樂優彌渾身散發出了野獸般的攻擊性和過剩的生命力,偶爾出現的笑臉更顯出角色的反人性。據說柳樂為了保持這種狀態,在現場幾乎不與其他演員說話,而拍完后也表示即便有續集也無法勝任了。
片中出現的另兩位主要角色也相當耐人尋味。
菅田將暉飾演的北原裕也是個無惡不作、狐假虎威的家伙。他身材瘦弱,還時常如少女般照鏡子、縷頭發,看似弱者的他卻有著欺凌別人的惡。
在得到泰良的那件污跡斑斑的藍色工服后,他似乎也繼承了那份骯臟。靠著泰良的暴力撐腰,他開始釋放體內的邪惡因子,做起了平日不敢做的壞事。
但他欺負卻是比自己弱勢的女性。然而,欺軟怕硬的個性讓他顯得不堪,越是大聲叫囂,獲得的只會是鄙夷和唾棄。
作為2016年日本大銀幕上最忙碌的身影,菅田將暉貢獻了演藝生涯最令人厭惡的反面角色之一。
另一個角色則是小松菜奈飾演的風塵女子。
她是謊言的代名詞,超市偷竊、信口說謊,在夜總會陪酒懂得八面玲瓏,內心卻對一切漠然麻木。她誤闖入了這場危險的游戲,看似處于最劣勢的她卻在最后從受害者變成了施暴者。
不得不承認小松菜奈很適合此類內心黑暗的少女,不禁讓人想起她在《造夢女孩》中的腹黑童星角色。
《造夢女孩》截圖
此外,池松壯亮、村上虹郎,特別是北村匠海等新生代都在片中有著亮眼的表現。暴力與惡在每個人身上開出了不一樣的花朵。被害者亦或是加害者,其實只有一線之隔。
如此不走尋常路的猛片其實來自一個新銳導演——真利子哲也。
而這部技驚四座,讓日本電影圈刮目相看的作品還是他的首部商業長片。這位80后導演畢業于法政大學日本文學專業,自小熱愛電影的他大學期間便開始拍攝8毫米獨立電影。
后來他進入東京藝術大學研讀影像研究專業的碩士,用了僅200萬日元的制作費拍攝出了畢業作品《黃色小孩》,一舉嶄露頭角,竟得以進入院線公映。之后執導了由桃色幸運草Z成員出演的中篇電影《而二不二》,同樣描繪了小鎮青年的絕望與犯罪。
《而二不二》劇照
而這次《錯亂的一代》則更為具體精準地表現了導演的企圖與野心,他對當下年青一代的細致觀察,對過度暴力的控訴,乃至對社會的批判,都有著自己的理解與表達。搖晃不穩的鏡頭中傳遞出的那份不快感便是導演的訴求。
值得一提的是,該片的編劇除了導演外,還有他親自邀請的喜安浩平,而這位大大也是個了不起的跨界奇才。
美術專業畢業,做過道具,演過舞臺劇,還聲優出道了。但最重要的是,他是個出色的編劇,《聽說桐島要退部》便是他和導演吉田大八共同創作的。
《聽說桐島要退部》劇照
而該片存在感極強的配樂則是向井秀德,他領銜的Zazen Boys貢獻了全片精彩的搖滾配樂,主題曲《約定》更是為電影量身打造,絕對是打人專屬配樂,越打越致郁。
其實說道無差別的暴力,今年森田剛主演的電影《白晝之雨》也值得一提。那是一個更為殘暴、更為復雜的故事。
前半段輕松搞笑的故事在中途畫風突變,成了慘絕人寰的連環殺人事件,讓人震顫于這份暴力之中。
而這部電影道出了無差別暴力的一個源頭,那便是校園欺凌。敏感的青少年測出了現實社會的殘忍,無處不在的欺凌只是懦弱者的擋箭牌,卻引發了無邊無際的暴力與慘劇。
《白晝之雨》劇照
《錯亂的一代》的劇情則較為簡單直白,它沒有企圖交代暴力的來因。青少年為何有無緣無故的暴力呢?矛頭自然指向成年人與整個社會。
荀子說,人之初,性本惡。正如慶典中宣泄情緒、放肆妄為的所謂正常人,是否每個人的潛意識中都渴望暴力與混亂呢?
答案或許只有你自己明了了。